In St. Simon präsentiert Albrecht Dürer eine auffällige Figur des Heiligen, geschmückt mit reichen Farben. Der Hintergrund ist eine subtile Mischung aus erdigen Tönen, die die Prominenz der Figur verstärkt.

St. Simon wird dargestellt, wie er eine Schriftrolle hält, die seine Rolle als Bote symbolisiert. Der Einsatz von Licht und Schatten verleiht der Komposition Tiefe und lenkt den Blick des Betrachters auf den ruhigen Ausdruck des Heiligen. Dürer verwendet Öl auf Holz für dieses Werk, ein Medium, das komplexe Details und lebendige Farben ermöglicht.

Das Gemälde zeigt Dürers Geschicklichkeit in der Darstellung von Texturen, insbesondere im Stoff der Kleidung von St. Simon. Die Abmessungen betragen ungefähr 60 x 80 cm, was es zu einem mittelgroßen Stück macht.

Die sorgfältige Beachtung der anatomischen Proportionen spiegelt die Ausbildung und das Verständnis des Künstlers für die menschliche Form wider. Um 1500 geschaffen, ist St. Simon ein Zeugnis von Dürers Meisterschaft während der nördlichen Renaissance. Diese Periode war geprägt von einem Fokus auf Realismus und Detail, den Dürer in seinen Werken verkörperte.

Interessanterweise wird St. Simon oft mit der Botschaft des Glaubens in Verbindung gebracht, die mit den Themen in Dürers anderen religiösen Werken resoniert. Dieses Gemälde ist Teil der Sammlung des Museo del Prado, das Dürers Einfluss im Bereich der religiösen Kunst zeigt.