Was zuerst in Der Bau ins Auge fällt, ist die Wärme des menschlichen Austauschs zwischen den aufsteigenden Wänden – ein flüchtiges Lächeln, das zwischen zwei Arbeitern eingefangen wurde, deren Gesichter vom Sonnenlicht beleuchtet werden. Der Maler, Axeli Gallen-Kallela, versetzt den Betrachter direkt ins Herz der Baustelle, wo das Gießen von Mörtel und das Verlegen von Ziegeln zu einem Moment der Zusammenarbeit wird. Die Komposition zieht uns nah heran, fast Schulter an Schulter mit den Figuren, sodass der Betrachter das Gewicht des Eimers und die Rauheit des Ziegels spüren kann.

Der Hintergrund, mit seinen Vertikalen von Gerüsten und unfertigen Wänden, rahmt die Szene ein und deutet auf das Versprechen einer Struktur hin, die sich noch formt. Die Palette, reich an Rottönen und Ockern, wird durch den strahlend blauen Himmel akzentuiert, was der Szene ein Gefühl von Optimismus und Vorwärtsbewegung verleiht. Das im Jahr 1906 gemalte Werk gehört zu einer Zeit, in der Szenen aus der Arbeit und dem täglichen Leben in der europäischen Kunst neue Würde erlangten. Um die Wende zum 20.

Jahrhundert richteten Künstler in Finnland und darüber hinaus ihre Aufmerksamkeit auf die Realitäten des modernen Lebens und feierten oft die Würde der Arbeit und die Transformation ihrer Gesellschaften. Während die Geschichte nur wenige Spuren der spezifischen Reise dieses Gemäldes hinterlassen hat, spricht seine Präsenz in der Sammlung des Kuvataiteen keskusarkisto für das anhaltende Interesse an Gallen-Kallelas Vision. Die Pinselstriche sind locker, fast hastig, als wollten sie die flüchtige Energie des Moments einfangen – und laden den Betrachter ein, innezuhalten und sich vorzustellen, wie das Gebäude, Ziegel für Ziegel, aus den Händen derjenigen emporsteigt, die es geformt haben.