In Der Steinbruch wird dem Betrachter eine zerklüftete Landschaft präsentiert, die von felsigen Formationen und einem tiefen Steinbruch dominiert wird. Die Farben sind erdig, wobei Brauntöne und Grautöne überwiegen, durchsetzt mit grünen Akzenten spärlicher Vegetation. Figuren von Arbeitern sind im Steinbruch zu sehen, was der Szene ein Gefühl von Maßstab und menschlicher Aktivität verleiht.

Die allgemeine Atmosphäre ist von Fleiß und einer Verbindung zu den Rohstoffen der Natur geprägt. Das Gemälde ist in Öl auf Leinwand ausgeführt, einem gängigen Medium der Romantik, das reiche Texturen und Tiefe ermöglicht. Vernets Pinselstrich ist dynamisch und fängt die Rauheit des Geländes und die Bewegung der Figuren ein. Die Komposition lenkt den Blick in den Steinbruch und betont die dramatischen Kontraste zwischen Licht und Schatten.

Diese Technik verstärkt die Dreidimensionalität der Landschaft und der Figuren darin. Horace Vernet war ein bedeutender französischer Maler, der für seine Darstellungen militärischer und historischer Szenen bekannt war, aber auch beeindruckende Landschaften schuf. Der Steinbruch spiegelt seine Fähigkeit wider, menschliche Aktivität mit natürlichen Umgebungen zu verbinden und die Beziehung zwischen Mensch und Natur zu zeigen. Eine interessante Tatsache über dieses Werk ist, dass es wahrscheinlich von Vernets Reisen und Beobachtungen in Steinbrüchen in Frankreich inspiriert wurde, was die industriellen Aspekte der Landschaft im 19.

Jahrhundert hervorhebt.