Dans Au soleil, nous voyons une femme assise gracieusement dans un jardin luxuriant, entourée de fleurs vibrantes. Les couleurs sont chaudes et accueillantes, avec des jaunes dorés et des verts doux dominant la scène. La lumière du soleil filtre à travers les feuilles, créant un effet tacheté sur sa robe.

Ce cadre évoque un sentiment de tranquillité et de beauté dans la nature. La peinture est réalisée en huile sur toile, montrant un haut niveau de détail et une riche palette de couleurs. L'artiste utilise un coup de pinceau doux pour créer une texture douce, en particulier dans la représentation des vêtements de la femme et de la flore environnante. La composition est équilibrée, attirant le regard du spectateur vers la figure centrale.

L'effet général est celui de l'harmonie et de l'élégance. Léon François Comerre était connu pour ses belles représentations de femmes dans des décors sereins, mêlant souvent réalisme et techniques académiques. Au soleil reflète l'intérêt de l'artiste pour capturer la beauté des moments quotidiens. Un fait intéressant sur cette œuvre est qu'elle illustre la tendance de la fin du XIXe siècle à représenter des femmes dans des espaces extérieurs idylliques, qui était populaire parmi de nombreux artistes de l'époque.