Dans Fabel, Gustav Klimt utilise une palette vibrante dominée par des ors, des rouges et des verts. La composition présente des motifs complexes qui attirent le regard du spectateur à travers la toile. Des figures émergent d'un fond onirique, suggérant une narration riche en symbolisme.

L'atmosphère générale est à la fois enchanteresse et mystérieuse, typique du travail de Klimt durant cette période. La peinture est réalisée en huile sur toile, mettant en valeur le style décoratif signature de Klimt. L'utilisation de feuilles d'or et de détails complexes est évidente, créant une sensation de profondeur et de texture. Les figures sont stylisées, reflétant l'intérêt de Klimt pour la forme humaine et sa connexion avec la nature.

Les dimensions sont d'environ 100 x 150 cm, ce qui en fait une œuvre substantielle qui attire l'attention. Fabel a été créée à une époque où Klimt était profondément influencé par le symbolisme et l'exploration de thèmes allégoriques. Cette œuvre reflète sa fascination pour l'interaction entre la réalité et la fantaisie. Un fait intéressant sur Fabel est qu'elle incarne la transition de Klimt vers des formes plus abstraites, ouvrant la voie à ses chefs-d'œuvre ultérieurs.

La peinture est actuellement exposée au Musée Belvédère en Autriche.