Dans Chevaux, Paul Gauguin présente une scène vibrante remplie de chevaux dans des poses dynamiques. Les couleurs sont audacieuses et expressives, avec des rouges, des verts et des jaunes riches dominant la toile. Les chevaux semblent être dans un cadre naturel, peut-être un pré ou un champ, où ils sont à la fois joueurs et majestueux.

L'utilisation de la couleur par Gauguin crée une atmosphère vivante qui attire le spectateur. La peinture est réalisée à l'huile sur toile, un médium qui permet les couleurs vibrantes et les coups de pinceau épais caractéristiques du style de Gauguin. Les dimensions sont d'environ 90 x 70 cm, ce qui en fait une œuvre de taille moyenne qui peut facilement attirer l'attention dans une galerie. Le coup de pinceau est lâche et expressif, soulignant le mouvement des chevaux et du paysage environnant.

Cette technique est typique de l'approche post-impressionniste de Gauguin, où l'émotion prend souvent le pas sur le réalisme. Paul Gauguin était une figure de proue du mouvement post-impressionniste, connu pour ses couleurs audacieuses et ses compositions innovantes. Chevaux est un reflet de sa fascination pour la nature et les animaux, qu'il représentait souvent de manière symbolique. Un fait intéressant sur cette œuvre est qu'elle montre la transition de Gauguin vers une représentation plus simplifiée et abstraite des formes, qui influencerait de nombreux artistes modernes.

Cette peinture est actuellement exposée au Musee d'Orsay en France.