Dans La fin de la Grande Guerre, Raoul Dufy utilise des couleurs vibrantes pour dépeindre une scène animée célébrant la fin de la Première Guerre mondiale. La peinture présente une multitude de figures, y compris des soldats et des civils, interagissant joyeusement dans une atmosphère festive. Les rouges, bleus et jaunes brillants dominent la toile, créant un sentiment d'exubérance et d'espoir.

L'arrière-plan suggère un paysage urbain, laissant entrevoir un retour à la normalité après la guerre. La peinture est réalisée à l'huile sur toile, un médium qui permet à Dufy d'obtenir des textures riches et des couleurs audacieuses. Le coup de pinceau est lâche et expressif, caractéristique du style fauviste, qui met l'accent sur l'impact émotionnel de la couleur plutôt que sur la représentation réaliste. Les dimensions sont d'environ 100 x 150 cm, ce qui en fait une œuvre substantielle qui attire les spectateurs.

La composition est dynamique, avec des figures disposées de manière à guider le regard à travers la scène. La fin de la Grande Guerre a été créée dans l'après-guerre, une période où Dufy cherchait à capturer la joie et le soulagement de la paix. En tant que figure éminente du mouvement fauviste, l'utilisation de la couleur et de la forme par Dufy reflète une rupture avec la représentation traditionnelle. Cette peinture est particulièrement remarquable pour sa célébration de la vie et de la communauté après le conflit.

Elle sert de document historique, illustrant le changement sociétal alors que les gens embrassaient une nouvelle ère d'espoir et de reconstruction.