Dans Larin Paraske avec Kantele, nous voyons une femme assise gracieusement, jouant du kantele, un instrument traditionnel finlandais. Les couleurs sont chaudes et terreuses, avec des bruns et des verts doux dominant la palette. Le cadre semble être un paysage serein, peut-être une scène rurale finlandaise, ce qui ajoute à la tranquillité du moment.

L'expression de la femme est concentrée, transmettant sa profonde connexion à la musique qu'elle crée. La peinture est réalisée en huile sur toile, un medium qui permet une riche texture et profondeur. Le coup de pinceau d'Edelfelt est détaillé mais fluide, capturant les traits délicats de la femme et le design complexe du kantele. La composition est équilibrée, attirant l'œil du spectateur vers la figure centrale tandis que l'arrière-plan reste doucement flou.

Cette technique renforce le sentiment d'intimité et de concentration sur l'acte de faire de la musique. Albert Edelfelt était un peintre finlandais éminent connu pour ses contributions au mouvement du Réalisme. Larin Paraske avec Kantele reflète son intérêt pour la culture et le folklore finlandais, car il dépeint une scène traditionnelle qui célèbre l'identité nationale. Un fait intéressant sur cette œuvre est qu'elle a été inspirée par la chanteuse folklorique finlandaise Larin Paraske, connue pour ses performances de chansons traditionnelles.

Le choix d'Edelfelt de la représenter souligne l'importance de préserver le patrimoine culturel à travers l'art.