Dans Madone et Enfant Assis, Raphaël représente la Vierge Marie assise avec l'Enfant Christ sur ses genoux. Les couleurs sont douces et chaudes, avec des bleus et des rouges doux dominant la palette. L'expression de Marie est sereine, et l'enfant la regarde avec innocence et confiance.

L'arrière-plan est simple, permettant aux figures de se démarquer de manière proéminente. La peinture est exécutée à l'huile sur panneau, un médium courant durant la Renaissance. La technique de Raphaël montre son habileté à mélanger les couleurs et à créer des textures réalistes. La composition est équilibrée, avec les figures disposées harmonieusement dans le cadre.

Les spectateurs peuvent apprécier les détails complexes des vêtements de Marie et des traits de l'enfant. Raphaël était une figure de proue de la Haute Renaissance, connu pour sa clarté de forme et sa facilité de composition. Madone et Enfant Assis reflète sa capacité à transmettre des émotions à travers les expressions faciales et les gestes. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle a été créée durant une période où Raphaël était fortement influencé par les œuvres de Léonard de Vinci.

Cette peinture illustre la transition entre le style renaissance antérieur et une expression plus mature de la beauté.