Dans Le baiser (amants), deux figures sont enveloppées dans une étreinte dorée, entourées de motifs complexes. Les couleurs sont riches, avec des ors, des verts et des tons de peau doux dominant la scène. La figure masculine se penche, tandis que la figure féminine incline la tête en arrière, suggérant abandon et intimité.

Ce moment intime est situé sur un fond scintillant qui renforce le sentiment de proximité. La peinture se caractérise par l'utilisation emblématique de la feuille d'or par Klimt, créant un effet lumineux. Les figures sont stylisées, avec des lignes fluides et des motifs décoratifs qui reflètent le style Art Nouveau. Klimt utilise une perspective plate, attirant l'attention sur les détails de surface plutôt que sur la profondeur.

La composition générale est équilibrée, avec les figures au centre et le fond orné les encadrant magnifiquement. Gustav Klimt était une figure proéminente du mouvement de la Sécession viennoise, connu pour son mélange unique de symbolisme et d'art décoratif. Le baiser (amants) est l'une de ses œuvres les plus célèbres, achevée en 1907-1908, et est souvent considérée comme une célébration de l'amour et de l'intimité. Un fait intéressant à propos de cette peinture est qu'elle a été inspirée par les propres expériences et relations de Klimt, ce qui en fait une œuvre profondément personnelle.

Aujourd'hui, elle est exposée au Musée Belvédère à Vienne, en Autriche.