In Su un'isola, lo spettatore è accolto da un paesaggio vibrante pieno di vegetazione lussureggiante e acque tranquille. I colori sono ricchi e vari, con verdi profondi e blu morbidi che dominano la scena. Alcune figure possono essere presenti, impegnate in attività ricreative, aggiungendo vita all'ambientazione.

L'atmosfera generale è pacifica, invitando lo spettatore a immergersi nella natura. Il dipinto è eseguito in olio su tela, un medium che consente le ricche trame e colori visibili nell'opera. I colpi di pennello sono dettagliati ma fluidi, catturando l'essenza del paesaggio con un senso di realismo. La luce gioca un ruolo cruciale, evidenziando alcune aree mentre proietta ombre morbide altrove.

Questa tecnica migliora la profondità e la dimensionalità della scena. Amaldus Nielsen era un noto pittore danese conosciuto per i suoi paesaggi che spesso riflettono la bellezza della natura. Su un'isola mostra la sua capacità di combinare realismo con una visione romantica del mondo naturale. Un fatto interessante su quest'opera è che riflette la profonda apprezzamento di Nielsen per la campagna danese, che rappresentava spesso nella sua arte.

Le sue opere sono celebrate per la loro capacità di evocare un senso di luogo e tranquillità.