In Neutralia, Edvard Munch utilizza una palette dominata da toni smorzati, principalmente blu e grigi. La composizione presenta forme astratte che sembrano vorticosamente mescolarsi tra loro, creando una sensazione di movimento. Non ci sono figure distinte, ma piuttosto forme che suggeriscono stati emotivi.

L'atmosfera generale è di introspezione e ambiguità. Questo dipinto è realizzato in olio su tela, mostrando il caratteristico tratto di pennello di Munch. La texture è ricca, con strati di vernice che aggiungono profondità ai colori. Gli spettatori possono osservare come Munch mescola le tonalità per creare una fluidità che aumenta l'impatto emotivo.

Le dimensioni sono di circa 80 x 100 cm, rendendolo un'opera di grandi dimensioni che invita a un'attenta osservazione. Edvard Munch, una figura chiave nel movimento espressionista, esplorava spesso temi di ansia e angoscia esistenziale. Neutralia riflette il suo interesse per il paesaggio emotivo piuttosto che per una rappresentazione letterale. Un fatto interessante su quest'opera è che è stata creata durante un periodo in cui Munch stava sperimentando con l'astrazione, spingendo i confini della pittura tradizionale.

Questo pezzo esemplifica la sua transizione verso un approccio più moderno all'arte.