In Nizza, lavoro e gioia, Henri Matisse utilizza colori vivaci per creare una scena vivace. Il dipinto presenta figure impegnate in attività gioiose, circondate da una vegetazione lussureggiante e fiori brillanti. La composizione è piena di energia, riflettendo un senso di felicità e celebrazione.

L'uso caratteristico di colori audaci da parte di Matisse esalta l'umore generale dell'opera. Il dipinto è eseguito in olio su tela, un medium che consente una ricca applicazione di colore e texture. La pennellata di Matisse è sciolta ed espressiva, contribuendo alla qualità dinamica delle figure. Le dimensioni approssimative dell'opera sono 100 x 80 cm, rendendola un pezzo di dimensioni considerevoli che attira gli spettatori.

L'uso di colore e forma in quest'opera esemplifica l'approccio modernista di Matisse. Nizza, lavoro e gioia è stata creata durante un periodo in cui Matisse esplorava temi di gioia e svago. Quest'opera riflette la sua fascinazione per lo stile di vita mediterraneo e la bellezza della natura. Un fatto interessante su questo dipinto è che incarna il passaggio di Matisse a uno stile più semplificato e astratto, che caratterizzerebbe gran parte della sua opera successiva.

Serve come celebrazione della vita e della gioia trovata nei momenti quotidiani.