鐘の形をした花々が、信じられないほど繊細に空中に浮かんでいるように見える——これがブティック・フーケのためのシャンデリアのプロジェクト（未実施）のAlphonse Muchaによる作品で、最初に目を引くものです。デザインは、未使用の紙の海の中に浮かび上がり、曲線や花の集まりがインクで丁寧に描かれており、まるでアーティストが光だけでなく、幻想の世界のためにシャンデリアを呼び起こしているかのようです。中央の形は、花々で飾られた球体であり、宝石と生きた植物の両方を示唆し、有機的なエネルギーでねじれた茎によって吊り下げられています。右側には、小さなスタディが別の可能性をほのめかし、淡い鉛筆のスケッチがまだ形になっていないアイデアをささやいています。空白の背景の抑制が期待感を高めています：これは完成したオブジェクトではなく、ひとつの約束です。 このような絵は、1900年頃に栄え、芸術と工芸の境界を溶かそうとしたArt Nouveau運動の命の源でした。Muchaのようなデザイナーは、ポスターからジュエリー、インテリアまで、さまざまなものを制作するよう依頼され、しばしばパリの新しい高級ブティックのために作られました。このシャンデリアが意図されたFouquetの宝飾店は、自然にインスパイアされた形と豪華な素材への時代の好みを示すショーケースでした。歴史は多くの準備作品の痕跡をほとんど残していませんが、このシートはカーニバレ博物館に残っており、アーティストたちが商店のカウンターの上の光さえも庭のように咲かせることができると想像した瞬間の脆弱な記録です。よく見ると、このスケッチから成長するかもしれない世界がほとんど見えるようです。