L'Heure du déjeuner에서 가장 먼저 눈길을 끄는 것은 파리의 거리에서 세 명의 젊은 여성 사이에 있는 공유된 비밀의 친밀감입니다. 그녀들의 머리는 함께 기울어지고, 손은 소포 주위에서 겹쳐져 있습니다—아마도 빵이나 편지일 것입니다—그녀들 뒤에는 부드러운 스케치 같은 형태로 도시가 솟아오릅니다. 스탕렌은 목탄과 수채화를 부드럽게 다루어 배경을 흐리게 하여 일상 생활의 드라마를 가장자리에 밀어내고, 이 여성들의 얼굴과 제스처를 중심에 두고 있습니다.

그녀들의 드레스와 발 아래의 자갈에 비치는 빛의 놀이가 정오의 잠깐의 휴식을 암시하며, 일상에서 벗어난 순간을 포착하고, 동료애의 따뜻함과 대화의 조용한 긴박감으로 가득 차 있습니다. 1899년에 제작된 이 작품은 도시 생활의 장면이 새로운 예술적 위상을 얻고 있는 세계에 속합니다. 파리의 벨 에포크 시대에는 Théophile Alexandre Steinlen과 같은 예술가들이 노동계급과 거리로 시선을 돌려 현대성과 사회 변화를 말하는 순간들을 포착했습니다. 이 인쇄물은 《Les Maîtres de l'affiche》 출판을 위해 의뢰되었으며, 넓은 관객에게 도달했을 것이고, 일반 사람들의 집에 예술을 가져다주는 유명한 시리즈의 일부가 되었습니다.

역사적으로 이 특정 작품의 여정에 대한 흔적은 거의 남아 있지 않지만, 오늘날 프랑스 국립 도서관에 있는 이 작품은 도시 생활의 작은 드라마에 대해 깊이 생각하게 합니다—한 시대의 심장은 종종 가장 조용한 구석에서 뛰고 있음을 상기시켜 줍니다.