Одинокая фигура, завернутая в шаль и юбку, сидит спиной к нам на краю грубого лагеря, глядя на бледное, стеклянное водное пространство. Композиция направляет взгляд зрителя от земляных тонов переднего плана, усеянного неясными формами и скелетными остатками лодки, к широкому открытому небу, которое доминирует в сцене. Поза фигуры — наполовину повернутая, колени поджаты — предполагает как отдых, так и бдительность, словно она застряла между движением и неподвижностью.

Сдержанная палитра и свободная, почти эскизная манера письма придают сцене ощущение непосредственности, как будто художник Август фон Петтернкофен стремился запечатлеть мимолетный момент тишины среди переходной жизни лагеря. Написанная примерно с 1855 по 1860 год, эта работа принадлежит к моменту, когда европейские художники начали обращать внимание на жизнь маргинализированных сообществ, движимые как любопытством, так и растущим социальным сознанием. Сцены, подобные этой — ныне часть коллекции Венского музея — предложили городским зрителям возможность заглянуть в миры на краю их собственного, часто романтизированные, но редко понимаемые. О конкретной истории этой картины записано немного, но ее тема и стиль говорят о увлечении эпохи повседневными реалиями сельской и кочевой жизни.

Зритель остается в раздумьях о том, какие истории скрываются за одинокой фигурой и изношенными лодками, и задерживается в тихом пространстве, которое художник оставил между землей, водой и небом.