В Портрете художника Герард ван Хонтхорст изображает фигуру, сидящую в затемнённом интерьере. Художник изображён с палитрой и кистями, окружённый богатыми, тёплыми цветами. Игра света и тени подчеркивает черты лица субъекта и текстуры одежды.

Это создаёт интимную атмосферу, которая привлекает зрителя в сцену. Картина написана в технике масло на холсте, что является распространённым медиумом в Золотом веке Нидерландов. Ван Хонтхорст использует техники светотени, чтобы усилить драматический эффект освещения. Размеры картины примерно 70 x 90 см, что делает её крупной работой, привлекающей внимание.

Тщательное внимание художника к деталям очевидно в изображении выражения и одежды субъекта. Герард ван Хонтхорст был выдающейся фигурой Золотого века Нидерландов, известным своим использованием света и тени. Это произведение особенно интересно, поскольку оно отражает профессию самого художника, размывая границы между художником и его объектом. Ван Хонтхорст был под влиянием Караваджо, что очевидно в драматическом освещении.

Картина служит как автопортретом, так и комментарием о роли художника в обществе.