В Шести танцорах первым делом бросается в глаза электрическое ощущение движения, как будто фигуры в розовых костюмах в любой момент могут выйти из картины и оказаться в пространстве зрителя. Танцоры, изображенные смелыми, почти шокирующими цветами, застыли в момент репетиции, их тела изгибаются и колеблются в ритме, который пульсирует через всю картину. Рваные контуры художника и энергичная техника письма отказываются от статичности; каждая фигура является как индивидуальностью, так и частью более крупного, бурлящего потока.

Фон с арками, написанный глубоким синим и желтым цветами, перекликается с формами танцоров и усиливает чувство театральности, в то время как яркая палитра — особенно неестественные розовые и зеленые оттенки — превращает повседневную сцену в нечто срочное и современное. Написанная в 1911 году, эта работа принадлежит к бурному миру раннего двадцатого века в Германии, когда такие художники, как Эрнст Людвиг Кирхнер, разрывали с академической традицией и искали новые способы запечатлеть скорость и тревогу городской жизни. Танцоры здесь не являются изящными, невесомыми фигурами Дега; напротив, они крепкие, очерченные почти агрессивной определенностью, их выступление больше связано с сырой, коллективной энергией, чем с грацией. Это была эпоха Экспрессионизма, когда художники стремились рисовать не то, что они видели, а то, что они чувствовали.

В настоящее время картина находится в коллекции VMFA, являясь редким выжившим произведением искусства из того времени, когда искусство должно было беспокоить и пробуждать — и она по-прежнему требует второго, более внимательного взгляда.