In Umgebung von Rom wird der Betrachter von einer ruhigen Landschaft empfangen, die mit sanften Grüntönen und erdigen Brauntönen gefüllt ist. Das Gemälde fängt sanfte Hügel und einen ruhigen Himmel ein, der einen friedlichen Nachmittag andeutet. Einige Bäume durchziehen die Landschaft und verleihen ihr eine Gefühl von Maßstab und Tiefe.

Die allgemeine Atmosphäre ist ruhig und einladend, was den Betrachter in die Szene zieht. Das Gemälde ist in Öl auf Leinwand ausgeführt, einem Medium, das eine reiche Textur und Farbtiefe ermöglicht. Corots Pinselstrich ist locker und fließend, was ein Gefühl von Bewegung in den Wolken und im Laub erzeugt. Die Lichtführung ist besonders bemerkenswert, mit sanften Highlights, die die sanften Strahlen der Sonne andeuten, die durch die Bäume filtern.

Diese Technik verstärkt die natürliche Schönheit der italienischen Landschaft. Jean-Baptiste-Camille Corot war eine zentrale Figur im Übergang vom Neoklassizismus zum Impressionismus. Er malte oft im Freien und erfasste die Essenz von Landschaften direkt aus der Natur. Umgebung von Rom spiegelt seine Bewunderung für die italienische Landschaft wider, die er häufig besuchte.

Eine interessante Tatsache über dieses Werk ist, dass es Corots Fähigkeit zeigt, Realismus mit einer poetischen Interpretation der Natur zu verbinden.