En Cabeza de una mujer campesina, Jean-François Millet presenta un retrato en primer plano de una mujer campesina. Los colores son terrosos, con marrones y verdes dominando la paleta, reflejando el entorno rural. La expresión de la mujer es seria, transmitiendo las dificultades de la vida campesina.

Su vestimenta es simple, enfatizando su estatus y conexión con la tierra. La pintura está ejecutada en óleo sobre lienzo, un medio común en las obras de Millet. Las dimensiones son aproximadamente 50 x 65 cm, lo que la convierte en un retrato íntimo. La pincelada es suelta pero deliberada, capturando la textura de la piel y la ropa de la mujer.

El uso de la luz resalta sus rasgos, añadiendo profundidad a su expresión. Jean-François Millet fue una figura clave en el movimiento realista, centrando su atención en las vidas de los trabajadores rurales. Cabeza de una mujer campesina refleja su compromiso de retratar la dignidad de la vida campesina. Curiosamente, esta obra fue creada en un momento en que Francia estaba experimentando cambios sociales significativos.

El enfoque de Millet en la clase trabajadora ayudó a elevar su representación en el arte.