En Retiro de la tormenta, vemos a un grupo de figuras acurrucadas, buscando refugio bajo un cielo oscuro y ominoso. Los colores son apagados, dominados por tonos de gris y marrón, reflejando la atmósfera tormentosa. Las figuras, vestidas con ropa simple y rústica, transmiten una sensación de urgencia y vulnerabilidad.

El paisaje a su alrededor es árido, enfatizando la dureza de su entorno. La pintura está ejecutada en óleo sobre lienzo, mostrando la característica atención al detalle y textura de Millet. La pincelada es suelta pero deliberada, capturando el movimiento de las figuras mientras se retiran. La composición está equilibrada, con las figuras posicionadas de manera que guían la mirada del espectador a través del lienzo.

El uso de luz y sombra añade profundidad, realzando el efecto dramático de la tormenta. Jean-François Millet fue una figura destacada en el movimiento Realismo, centrándose en las vidas de los campesinos y los trabajadores rurales. Retiro de la tormenta ejemplifica su compromiso de retratar las luchas de la vida cotidiana. Curiosamente, esta obra refleja la creencia de Millet en la dignidad del trabajo, ya que las figuras se representan con un sentido de respeto y humanidad.

Esta pintura forma parte de la colección del Musee d'Orsay en París.