Dans Un duel, le spectateur est immédiatement attiré par l'intense confrontation entre deux figures. Les couleurs sont riches et dramatiques, avec des rouges profonds et des ombres sombres qui accentuent le sentiment de conflit. Le décor semble être un champ ouvert, suggérant un contexte historique pour le duel.

Chaque figure est vêtue d'habits appropriés à l'époque, ajoutant à l'authenticité de la scène. La peinture est exécutée à l'huile sur toile, un medium qui permet des couleurs vibrantes et des détails. Le coup de pinceau est précis, capturant la tension dans les postures et les expressions des figures. L'utilisation de la lumière et de l'ombre par Kulhanek crée une composition dynamique qui attire le regard à travers la toile.

Les dimensions de l'œuvre sont d'environ 100 x 150 cm, ce qui en fait une pièce substantielle. James C. Kulhanek était connu pour ses scènes historiques, souvent représentant des moments de conflit et de drame. Un duel reflète son intérêt pour la capture de l'intensité des émotions humaines lors de moments cruciaux.

Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle a été inspirée par de véritables duels historiques, souvent menés pour des questions d'honneur. L'attention de Kulhanek aux détails et au réalisme fait de cette peinture un exemple notable de son style.