Dans Ananas en fleurs, le spectateur est accueilli par une nature morte vibrante mettant en scène un ananas en fleurs. Les couleurs sont riches et chaudes, avec des verts et des jaunes profonds dominant la composition. L'ananas se distingue de manière proéminente, entouré d'un feuillage luxuriant qui renforce son attrait tropical.

L'arrière-plan est doucement flou, attirant l'attention sur le sujet central. La peinture est réalisée en huile sur toile, montrant l'habileté de Keller à capturer les textures de l'ananas et des feuilles environnantes. Le coup de pinceau est détaillé mais fluide, permettant une représentation naturelle de la forme de la plante. L'utilisation de la lumière et de l'ombre ajoute de la profondeur, créant un effet tridimensionnel.

La composition générale est équilibrée, avec l'ananas comme point focal. Ferdinand Keller était une figure notable de l'art botanique du XIXe siècle, connu pour ses représentations réalistes des plantes. Ananas en fleurs illustre son dévouement au détail et à la précision dans la représentation de la nature. Un fait intéressant sur cette œuvre est qu'elle reflète l'intérêt croissant pour les plantes exotiques à l'époque, l'ananas devenant un symbole de luxe et d'hospitalité en Europe.

Le travail de Keller continue d'être apprécié pour sa précision scientifique et sa beauté esthétique.