Dans Du Pont d’Austerlitz, Henri Rivière présente un paysage tranquille dominé par des teintes douces de bleu et de vert. La peinture met en scène une rivière sereine, avec le célèbre pont d'Austerlitz s'arc-boutant gracieusement au-dessus de l'eau. De doux nuages dérivent dans le ciel, reflétant le calme du cadre.

La composition générale invite le spectateur à faire une pause et à apprécier la beauté de la nature. La peinture est réalisée à l'huile sur toile, montrant le savoir-faire de Rivière et son attention aux détails. Les couleurs sont riches mais subtiles, créant un mélange harmonieux qui renforce l'atmosphère paisible. Les spectateurs peuvent observer le délicat jeu de lumière et d'ombre, qui ajoute de la profondeur à la scène.

Les dimensions de l'œuvre sont d'environ 60 x 80 cm, ce qui en fait une pièce intime qui attire le spectateur. Henri Rivière était une figure importante du mouvement symboliste, connu pour ses paysages qui évoquent souvent une sensation de tranquillité. Du Pont d’Austerlitz reflète sa fascination pour l'interaction de la lumière et de la nature. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle capture un moment dans le temps, montrant le pont qui était un point de repère significatif à Paris.

La capacité de Rivière à transmettre des émotions à travers la peinture de paysage fait de cette pièce un exemple notable de sa vision artistique.