Dans Du quai de Javel (baraque d’aiguilleur), Henri Rivière présente une scène animée remplie de couleurs vives. La peinture met en scène un environnement parisien animé avec des figures engagées dans des activités quotidiennes. L'utilisation de la lumière et de l'ombre crée une atmosphère dynamique, mettant en valeur l'architecture et les personnes.

Les couleurs sont riches, avec des bleus et des verts dominant la palette, suggérant une journée animée dans la ville. La peinture se caractérise par son coup de pinceau lâche, typique du style Impressionnisme. Rivière utilise une variété de techniques pour transmettre le mouvement et la vie, telles que des coups rapides et des couleurs superposées. La composition guide le regard du spectateur à travers la scène, l'invitant à explorer les détails de l'architecture et des figures.

L'effet global est celui de la spontanéité et de l'énergie, capturant un moment dans le temps. Henri Rivière était connu pour ses représentations de la vie et des paysages parisiens, se concentrant souvent sur l'interaction entre la lumière et la couleur. Cette œuvre, créée vers le début des années 1900, reflète la fascination de l'artiste pour les scènes urbaines. Un fait intéressant à propos de cette peinture est qu'elle illustre la capacité de Rivière à mélanger des éléments architecturaux avec la vitalité de la vie quotidienne, en faisant un exemple notable de son œuvre.