Dans Ètude pour la dècoration de l’èglise Saint-Augustin, le spectateur est accueilli par un mélange harmonieux de couleurs, principalement des tons chauds d'or et de crème. La peinture présente des éléments architecturaux complexes, y compris des arcs et des colonnes qui suggèrent un cadre grandiose. Les figures sont représentées avec des détails doux et réalistes, contribuant à la sensation générale de profondeur et de perspective.

La composition dirige le regard vers les caractéristiques architecturales centrales, créant un point focal qui invite à la contemplation. La peinture est réalisée en huile sur toile, mettant en valeur l'habileté de Bouguereau à rendre les textures et la lumière. Le coup de pinceau est méticuleux, avec des détails fins qui mettent en avant les décorations ornées de l'intérieur de l'église. Les dimensions sont d'environ 100 x 150 cm, ce qui en fait une pièce de taille considérable qui attire l'attention.

Les spectateurs peuvent apprécier la planification et l'exécution soignées qui ont été réalisées dans cette étude architecturale. William Bouguereau était connu pour son approche académique de la peinture, se concentrant souvent sur des thèmes de beauté et de réalisme. Cette œuvre, créée dans les années 1870, sert d'étude préparatoire pour la décoration de l'église de Saint-Augustin à Paris. Un fait intéressant à propos de cette pièce est qu'elle reflète l'engagement de Bouguereau envers la tradition classique, mettant l'accent sur l'harmonie et la proportion dans le design architectural.

Elle capture l'essence de l'art français du XIXe siècle, alliant compétence technique et attrait esthétique.