Sous un couvert de grands arbres, des hommes et des femmes élégamment vêtus se rassemblent en petits groupes, certains assis sur l'herbe, d'autres debout ou appuyés en conversation, tandis qu'une douce lumière filtre à travers le feuillage et touche leurs soies et satins. La scène organise ses figures de manière à suggérer des humeurs changeantes : un groupe d'enfants à gauche, des couples en conversation intime au centre, et un couple debout à droite, entouré d'autres perdus dans leurs propres divertissements. Un village lointain apparaît à travers l'ouverture dans les arbres, tandis qu'une figure solitaire est assise à l'écart dans l'ombre, ajoutant une note de calme aux festivités.

Le musée explique que Fête champêtre (Rassemblement pastoral) montre les phases de l'amour, de l'innocence à la cour et à l'accomplissement, et que la saison changeante et la lumière du jour qui s'estompe suggèrent la nature éphémère de la romance. Selon le musée, Jean-Antoine Watteau a commencé cette peinture vers la fin de sa vie, et elle a été achevée par Jean-Baptiste Pater, son élève, qui terminait parfois les œuvres inachevées de son maître. La peinture a été décrite lors d'une vente à Paris au XVIIIe siècle comme montrant vingt-six figures chantant, jouant et se promenant dans un parc orné, et elle a passé par plusieurs propriétaires avant d'arriver à Chicago.