Dans Ornement, Egon Schiele utilise une palette vive dominée par des rouges, des jaunes et des verts. La composition est remplie de motifs complexes qui s'entrelacent et se chevauchent, créant une sensation de mouvement. Les figures, souvent déformées, sont intégrées dans ces designs, soulignant la connexion entre la forme humaine et les éléments décoratifs.

Le cadre semble à la fois intime et chaotique, reflétant le style unique de Schiele. La peinture se caractérise par son utilisation audacieuse de la couleur et de la ligne, typique de l'approche expressionniste de Schiele. Les motifs complexes sont soigneusement rendus, montrant l'attention portée aux détails par l'artiste. Les spectateurs peuvent apprécier la superposition des couleurs et des textures, qui ajoutent de la profondeur à l'œuvre.

Les dimensions de la pièce sont d'environ 80 x 100 cm, ce qui en fait une œuvre substantielle qui attire l'attention. Egon Schiele était connu pour son style brut et émotionnel, explorant souvent des thèmes d'identité et de sexualité. Ornement se distingue comme une pièce décorative qui fusionne son travail figuratif avec le design ornemental. Fait intéressant, cette œuvre reflète l'intérêt de Schiele pour les arts décoratifs, qui était moins courant dans son œuvre.

Elle démontre sa capacité à mélanger des motifs traditionnels avec l'expressionnisme moderne.