Dans Cimetière de Pise, Santiago Rusiñol présente un paysage tranquille dominé par des couleurs douces. La peinture montre un cadre de cimetière serein avec une lumière douce filtrant à travers les arbres. La palette comprend des verts doux, des bruns et des touches de bleu, créant une atmosphère calme.

Les figures peuvent être présentes, mais elles sont secondaires à l'harmonie générale de la scène. Le spectateur peut observer le coup de pinceau caractéristique de Rusiñol, qui met en avant le jeu de lumière et d'ombre. L'utilisation de la couleur est particulièrement remarquable, car elle reflète le style impressionniste, se concentrant sur les effets de la lumière naturelle. La composition est équilibrée, guidant l'œil à travers le paysage.

Cette œuvre montre probablement la capacité de Rusiñol à capturer des moments fugaces dans la nature. Santiago Rusiñol était une figure proéminente du mouvement moderniste catalan et représentait souvent des paysages et des scènes de ses voyages. Cimetière de Pise reflète son intérêt pour l'interaction entre la lumière et la nature. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle illustre la connexion de Rusiñol avec le mouvement impressionniste, malgré ses racines dans son propre style unique.

Ses voyages en Italie ont grandement influencé sa vision artistique.