Dans Quatre pommes et un couteau, quatre pommes sont disposées sur une table à côté d'un couteau. Les pommes sont peintes dans des rouges et des verts riches, montrant le coup de pinceau caractéristique de Cézanne. L'arrière-plan est d'un ton neutre, permettant aux fruits de se démarquer de manière proéminente.

La composition est simple mais efficace, attirant l'œil du spectateur vers les couleurs vibrantes des pommes. Cézanne utilise l'huile sur toile pour cette nature morte, un médium qui permet texture et profondeur. Les coups de pinceau sont visibles, créant un sentiment de mouvement et de vie dans la tranquillité des objets. La source de lumière est subtile, projetant des ombres douces qui rehaussent la tridimensionnalité des pommes.

Cette technique est typique du style de Cézanne, mettant l'accent sur la forme et la couleur plutôt que sur le détail. Paul Cézanne, une figure clé du Post-Impressionnisme, cherchait à unir l'Impressionnisme et le Cubisme. Quatre pommes et un couteau reflète son exploration de la couleur et de la forme, se concentrant sur l'essence des objets plutôt que sur leur représentation exacte. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle illustre la croyance de Cézanne selon laquelle la nature pouvait être réduite à des formes géométriques, un concept qui a influencé de nombreux artistes modernes.