Un panier débordant de pommes se penche en avant sur une table, son contenu se déversant sur un tissu blanc dont les plis sont anguleux, tandis qu'une bouteille se dresse derrière une assiette empilée de biscuits dorés. Les pommes, la bouteille et les biscuits apparaissent sur une table qui s'incline de manière impossible, avec des lignes et des bords qui ne s'alignent pas, créant un sentiment d'instabilité et de multiples points de vue au sein d'une seule scène. Paul Cézanne a utilisé cette nature morte pour défier la perspective linéaire traditionnelle, rejetant la représentation naturaliste et construisant plutôt une composition où les objets sont vus sous différents angles.

Des coups de pinceau épais et sculpturaux modèlent les fruits et le tissu, tandis que des marques ressemblant à des esquisses définissent le bord de la table, contribuant à ce qui a été décrit comme un 'chaos contrôlé.' Cézanne a signé son nom en bas à gauche, un geste inhabituel qui suggère qu'il considérait cette peinture comme particulièrement significative. Avec des œuvres comme Le Panier de Pommes, Cézanne a réinventé la nature morte, influençant des artistes et des mouvements ultérieurs tels que le Fauvisme et le Cubisme.