Dans Shakspeare nursed by Tragedy and Comedy, le spectateur est accueilli par une scène vibrante remplie de couleurs riches. La figure centrale de Shakespeare est représentée avec une expression pensive, entourée de deux figures allégoriques : la Tragédie et la Comédie. La Tragédie est souvent représentée avec des teintes plus sombres, tandis que la Comédie apporte des tons plus clairs et joyeux.

Ce contraste met en évidence la dualité du travail de Shakespeare et les thèmes qu'il a explorés dans ses pièces. La peinture est réalisée en huile sur toile, un médium qui permet une profondeur de couleur et de texture. Le coup de pinceau est fluide, donnant vie aux figures et à leurs expressions. L'attention de Romney aux détails est évidente dans les costumes complexes et les expressions émotionnelles des personnages.

Les dimensions de la peinture sont d'environ 100 x 120 cm, ce qui en fait une œuvre substantielle qui attire l'attention. George Romney était un peintre de portrait anglais éminent du XVIIIe siècle, connu pour sa capacité à capturer l'essence de ses sujets. Cette œuvre particulière reflète son intérêt pour la littérature et les arts, car il peignait souvent des figures littéraires. Un fait intéressant à propos de cette peinture est qu'elle a été commandée pour célébrer l'héritage de Shakespeare, soulignant l'importance à la fois de la tragédie et de la comédie dans son récit.

La représentation de ces thèmes par Romney continue de résonner avec le public aujourd'hui.