Dans Étude de deux figures, nous voyons deux figures sur un fond atténué. Les couleurs sont douces et terreuses, avec des bruns, des verts et des touches de bleu. Les figures sont représentées de manière naturaliste, montrant leurs expressions et postures.

Le cadre est simple, permettant au spectateur de se concentrer sur l'interaction entre les deux figures. La peinture est réalisée à l'huile sur toile, un médium qui permet une riche texture et profondeur. Le coup de pinceau est détaillé, en particulier dans le rendu des vêtements et des traits du visage des figures. La composition est équilibrée, les figures étant positionnées de manière à attirer le regard du spectateur.

L'utilisation de la lumière et de l'ombre ajoute de la dimension à l'œuvre. Jan Rembowski était connu pour son accent sur le réalisme et la figure humaine. Cette peinture reflète sa capacité à capturer les nuances de l'émotion humaine et de l'interaction. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle illustre la transition de l'artiste vers des thèmes plus intimes et personnels dans sa carrière ultérieure.

Les œuvres de Rembowski sont souvent célébrées pour leur attention aux détails et leur profondeur émotionnelle.