Dans Montagne d'Orage (Chapelle à Kreuzberg près de Krumau), Egon Schiele présente un paysage dramatique rempli de nuages tourbillonnants et de couleurs vibrantes. La montagne se dresse grande, dominant la scène, tandis que la chapelle ajoute une touche de présence humaine. Les bleus et verts intenses contrastent fortement avec le ciel orageux sombre, créant un sentiment de mouvement et de tension.

Cette œuvre capture la puissance brute de la nature, reflétant le style unique de Schiele. La peinture se caractérise par ses coups de pinceau audacieux et son utilisation expressive de la couleur, typiques de l'expressionnisme. La composition est dynamique, la montagne et la chapelle étant positionnées de manière à attirer le regard du spectateur à travers la toile. La technique de Schiele met l'accent sur l'impact émotionnel du paysage, plutôt que sur une représentation réaliste.

Les dimensions sont d'environ 70 x 90 cm, ce qui en fait une pièce substantielle qui attire l'attention. Egon Schiele était connu pour ses œuvres intenses et souvent controversées, et cette pièce ne fait pas exception. Créée vers 1910, Thunderstorm Mountain reflète sa fascination pour la nature et sa beauté tumultueuse. Fait intéressant, Schiele utilisait souvent des paysages pour exprimer ses sentiments intérieurs, faisant de cette œuvre une réflexion personnelle de son état émotionnel.

La peinture reste dans une collection privée, soulignant son importance dans l'œuvre de l'artiste.