Dans Trianon-Concert, Georges Meunier présente une réunion animée de figures profitant d'un concert. Les couleurs sont vibrantes, avec des verts et des bleus brillants dominant la scène. Les figures sont vêtues de tenues à la mode, suggérant un événement social de la haute société.

Le cadre semble être un lieu en plein air, probablement dans un jardin ou un parc, renforçant l'atmosphère festive. La peinture est exécutée à l'huile sur toile, un médium courant pour les œuvres impressionnistes. Le coup de pinceau est lâche et fluide, caractéristique du style impressionniste, permettant un sentiment de mouvement et de spontanéité. La composition est équilibrée, avec des figures disposées de manière à attirer le regard du spectateur à travers la toile.

La lumière joue un rôle significatif, créant des reflets et des ombres qui ajoutent de la profondeur à la scène. Georges Meunier était un peintre français associé au mouvement impressionniste, connu pour ses représentations de rassemblements sociaux. Trianon-Concert reflète les activités de loisirs de l'élite parisienne à la fin du XIXe siècle. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle capture un moment de joie et de communauté, soulignant l'importance des événements sociaux à l'époque impressionniste.

La capacité de Meunier à transmettre mouvement et émotion dans ses figures rend cette pièce remarquable.