In Pretendente, colori vivaci dominano la tela, con figure astratte che occupano il centro della scena. Le figure sembrano distorte e giocose, incarnando un senso di capriccio. Lo sfondo è pieno di forme e colori dinamici che aumentano l'energia complessiva dell'opera.

Questa composizione vivace invita gli spettatori a interpretare le figure a modo loro. Il dipinto mostra lo stile unico di Klee, caratterizzato da colori audaci e forme semplificate. L'uso della linea è evidente, poiché contorna le figure e crea un senso di movimento. Klee spesso impiegava una varietà di tecniche, tra cui sovrapposizione e miscelazione dei colori, che possono essere osservate in quest'opera.

La composizione complessiva riflette la fascinazione dell'artista per l'interazione tra colore e forma. Paul Klee era un artista svizzero associato al movimento espressionista, noto per il suo uso innovativo del colore e della forma. Praetendent riflette l'interesse di Klee per l'inconscio e la qualità onirica dell'arte. Un fatto interessante su quest'opera è che è stata creata durante un periodo in cui Klee esplorava il concetto di identità e le maschere che le persone indossano.

Questo tema risuona in tutta la sua opera, rendendola un pezzo significativo nel suo percorso artistico.