In Rosenhag, Paul Klee utilizza una palette vibrante piena di rossi, verdi e gialli. Il dipinto presenta forme astratte che sembrano danzare sulla tela. Forme e linee organiche creano un senso di movimento e ritmo.

La composizione generale è vivace e coinvolgente, attirando lo spettatore nel suo mondo colorato. Il dipinto è realizzato in olio su tela, un mezzo che consente a Klee di ottenere texture e colori ricchi. Le dimensioni sono di circa 60 x 80 cm, rendendolo un'opera di dimensioni medie. Lo stile astratto è caratteristico dell'esplorazione di Klee del colore e della forma.

Gli spettatori possono apprezzare i dettagli intricati e i livelli di vernice che contribuiscono alla profondità dell'opera. Rosenhag è stato dipinto in un periodo in cui Klee era profondamente influenzato dal suo interesse per la natura e l'inconscio. Quest'opera riflette il suo approccio unico all'astrazione, mescolando elementi dell'espressionismo con un uso giocoso del colore. Un fatto interessante su questo dipinto è che è stato creato mentre Klee insegnava al Bauhaus, una scuola nota per il suo approccio innovativo all'arte e al design.