最初あなたを捉えるのは、その視線です——揺るぎなく、ほとんど対抗的で——ぼやけた都市の通りの喧騒に対して設定されています。女性の顔は、豊かな銅色の髪の冠に囲まれ、青の海に包まれ、前景を占める厳しさで観る者に挑戦し、同時に招き入れます。彼女の表情は読み取れず、反抗と疲労の間に poised していますが、冷たいパレットと彼女の特徴の鋭いモデリングは、彼女の背後にいる柔らかく、ほとんど幽霊のような姿からの距離感を生み出します。都市は青と灰色の霧の中に後退し、その形は匿名性に溶け込みますが、女性は鋭く現実的で、まるで彼女だけがこの瞬間に本当に存在しているかのようです。 1897年に描かれたこの作品は、近代性の瀬戸際にある世界に属しており、その時、都市は匿名性と見世物の場所でもありました。このような肖像画は、油彩でキャンバスに描かれ、現在はPetit Palais、ジュネーブに収蔵されており、世紀の変わり目の都市生活の心理的複雑さを捉えています。この時代のアーティストたち、特にThéophile Alexandre Steinlenは、普通の人々が新しいリズムと大都市の疎外感を乗り越える姿を描いていました。この特定の絵画の旅路について歴史はほとんど痕跡を残していませんが、今日のその存在は、私たちに女性の視線に出会い、彼女がその混雑した通りを通って持ち帰った物語を想像するように促します。