若い女性の肖像（L'Ingenue）が1874年に初めて登場したとき、それは最初の印象派展で展示されました。これは、ピエール＝オーギュスト・ルノワールと彼の仲間たちにとって大胆でリスクのある行動でした。当時、彼らは批評家から急進派と見なされていました。この写真家ナダールのパリのスタジオでの集まりは、芸術史の転換点を示しており、ルノワールのキャンバスは論争の中で静かでありながらも反抗的な声明として立っています。絵画のタイトルL'Ingenueは、無邪気さと若さへの時代の魅力を示唆し、同時に無邪気な若い女性の演劇的な原型をも暗示しています。モデルの身元は不明ですが、彼女がルノワールの常連モデルの一人か、モンマルトルの友人であった可能性があると推測されています。 若い女性は少し体をそらせて座り、視線を下に向け、唇は無防備な思考の瞬間に捉えられたかのように開いています。ルノワールの筆致は緩やかで、彼女のドレスと髪の輪郭は背景に柔らかく溶け込んでおり、印象派が追求する一瞬の光と雰囲気の特徴です。彼女の控えめな服装とシンプルな髪型は、エドゥアール・マネやフリードリック・バジールの肖像に見られるより華やかな衣装と対比を成し、自然で影響を受けていない魅力を強調しています。彼女の頬の優しい赤みと顔に当たる光の遊びは、恥じらいと静かな自信の両方を示唆し、観る者に彼女の内面の世界を想像させます。サロンの正式な肖像とは異なり、ルノワールのアプローチは親密で即時的に感じられ、まるで観る者がプライベートな瞬間に偶然出くわしたかのようです。 若い女性の肖像（L'Ingenue）の正確な出所は完全には記録されておらず、これは多くの初期の印象派作品に共通する運命であり、広く認識される前に友人、コレクター、ディーラーの手を経ることがよくありました。確かなことは、この絵画がルノワールのキャリアの重要な年に作られたことであり、彼はモネ、シスレーなどと共に学問的な伝統から脱却し、新しい視覚の方法に賭けました。今日、この絵画はルノワールが人間の顔と肌に当たる光の遊びに生涯にわたって魅了された初期の例として称賛されています。1874年の急進的なデビューから現在の博物館コレクションに至るまでの旅は、印象派が外部者からアイコンへと変わる過程での味覚の劇的な変化を反映しています。