最初に目を引くのは、Schiahorner mit Enzian (Schiahorner with Gentian)の色彩の乱舞です。緑、紫、ピンクが、アルプスの草原の野生をリズミカルで、ほとんど音楽的な波に整理しています。大胆でブロック状の形で描かれたリンドウの花は、丘の斜面を脈打つように見え、その青い影は背後にそびえる鋭い山々を反響させています。木々は哨兵のように立ち、ジグザグのパターンに簡略化された形が視線を上に導きます。一方、薄紫とバラ色に染まった空は、黄昏や夜明けの一瞬を示唆しています。ここには静かで受動的なものは何もありません。すべての筆致はエネルギーに満ちており、まるで風景自体が生き生きとして落ち着かないかのようです。 1925年に描かれたこの作品は、Ernst Ludwig Kirchnerのようなアーティストたちが伝統的な表現から解放され、シーンの内なる生活を捉えようとした世界に属しています。鋭い形状と飽和したパレットは、20世紀初頭のドイツで栄えた表現主義運動の特徴です。これらのアーティストは、戦争や社会の動乱の後に活動し、風景を再生と個人的なビジョンの場として見出しました。この作品の背後にある個々の物語の痕跡は歴史にほとんど残されていませんが、現在はアルブライト＝ノックス美術館に所蔵されています。この絵の躍動感は、観客にその鮮やかで半分想像された山の世界に自分自身を想像させます。影さえも歌っているかのように。