古代の木々の根元から霧の中に現れる幽霊のような姿の群れ、それらの形は地面にまとわりつく渦巻く霧とほとんど区別がつかない。最初に目を引くのはこの幽霊の集まりで、地面のすぐ上で踊ったり漂ったりしているように見え、古い幹の堅固さと北方の黄昏の薄明かりの間に挟まれている。色調は冷たく muted で、地平線に沈む夕日の温かい色合いだけがシーンを切り裂き、ベールの向こうにある世界をほのめかしている。木々は静かな証人として立ち、ねじれた枝が下にある繊細で、ほとんど溶けかけた形をフレームに収めている。霧の中の一筆一筆が見えるものと見えないものの境界をぼかし、観る者に留まって半ば見えた形の中に意味を探すように誘っている。 August MalmströmのSketch for Älvalekenのような作品は、19世紀のある瞬間に属し、スウェーデンの芸術家たちが民間伝承や風景に目を向けて故郷の神秘を呼び起こした時期である。この時代の画家たちは、エルフや精霊の物語を取り入れ、それらを自然界に敬意と好奇心を持って織り込んでいた。このようなイメージは、壮大なサロンのために作られることはほとんどなく、代わりに地元の伝説や田舎の詩に対する国民の関心の高まりを反映していた。この作品がBukowskisのコレクションに存在することは、確かな日付や媒体が記録されていないにもかかわらず、半ば知られている素描や研究がどれほど多く残っているかを思い起こさせ、その物語は筆、顔料、そしてそれらが呼び起こす雰囲気の証拠から組み立てられている。見る時間が長くなるほど、絵画はあなたに決断を促す：何が現実で、何が光のトリックなのか？