カナレットが1727年に描いた《ヴェネツィア：カンポ・サン・ヴィオからバチーノに向かう大運河》は、グランドツアー中の英国貴族の高まる需要に応えるものでした。彼らは、ヴェネツィアの壮麗さを持ち帰りたいと願っていました。この絵画は、カナレットがこの象徴的な景観を描いた数バージョンのうちの一つであり、それぞれが微妙に異なり、裕福な顧客の好みや記憶に応じて作られました。これらの作品は非常に人気があり、助手や模倣者が参加する活発な工房産業を生み出し、ヴェネツィアの風景に対する飽くなき欲求を満たす手助けをしました。カナレットの風景画の正確さと明瞭さは非常に称賛され、ある英国の訪問者は「彼の作品は絵画というよりも窓のようだ」と書きました。 このシーンは、カンポ・サン・ヴィオからサン・マルコ湾の開かれた水域に向かって東を見た大運河の陽光に照らされた朝を捉えています。ゴンドラやバージが波立つ水面を滑るように進み、その乗客は運河の岸に並ぶ壮大なパラッツォに圧倒されています。すべての建築的な詳細は、鮮明な精度で描かれています：ファサード、ひらひらと舞う旗、石と水に映る光の遊び。構図は運河の穏やかな曲線に沿って視線を引き寄せ、遠くに水辺の灯台であるサンタ・マリア・デッラ・サルーテのシルエットへと導きます。グアルディの夢のような雰囲気のヴェネツィアとは異なり、カナレットのヴェネツィアは秩序と明瞭さの場所であり、すべての要素が明るい日光に照らされ、すべての反射が計算されています。 この絵画の具体的なパトロンは不明ですが、完成後すぐにヴェネツィアを離れ、英国のコレクションに向かったことはほぼ確実です。カナレットのこの時期の多くの作品は海峡を越え、北欧の人々にとってのヴェネツィアのイメージを形作りました。何世代にもわたって、ヴェネツィア：カンポ・サン・ヴィオからバチーノに向かう大運河は、個人の手を経て公共の展示を通り、その作家の独特なタッチのおかげでその帰属が真剣に疑問視されることはありませんでした。今日、この作品はカナレットが馴染みのある都市景観を持続的なビジョンに変える能力の証であり、旅行者やコレクターにとってのヴェネツィアの持続的な魅力の証となっています。