光が水面に反射し、まるで眩しいかのように、観る者の視線をカプリからの眺めの中心へと引き込む。右側の崖は深く冷たいトーンで描かれ、岸から急に立ち上がり、パステルのタッチによって形は柔らかくなっているが、依然として威圧感を放っている。海は平坦な広がりではなく、岩によって破られ、淡くほとんど無色の空の反射によって生き生きとした表面となっている。構図は影のある前景から、きらめく水面を横切り、遠くのぼんやりとした青い岬へと視線を導く—囲まれた空間と無限の空間の両方を示唆している。ここには静寂があり、石の堅固さと光の変化の間に一瞬が静止しているようだ。 アントス・ライクマーによって1911年から1912年の間に描かれたこの小さなパステル画は、アーティストたちが大気の効果や自然の移り変わる気分に新たに魅了されていた世界に属している。20世紀の幕開けに、地中海—特にカプリ—は、北方の陰鬱さから遠く離れた明瞭さと色彩を求める画家たちの磁石となった。パステルは、その即時性と柔らかさから、このような輝かしいシーンを捉えるための好ましい媒体であった。今日、カプリからの眺めはエン・クニラのコレクションに静かに収められており、旅行、光、そしてアーティストの目が交わり、新しい視覚を生み出した時代の静かな証となっている。水辺に目を留めると、ライクマーがこの景色に惹かれた静かな驚きが感じられるかもしれない。