Quando Claude Monet montou seu cavalete às margens do Tâmisa em 1902, ele não estava sozinho em sua fascinação: ele pintou mais de trinta versões de Charing Cross Bridge ao longo de vários anos, cada uma capturando um jogo diferente de luz e clima. Entre elas, Ponte de Charing Cross, fumaça na névoa, impressão Claude Monet - Museu Marmottan Monet (W 1535) se destaca por sua densa atmosfera esfumaçada — um efeito que o próprio Monet descreveu em uma carta como "Londres em toda sua misteriosa grandeza." A série se tornou uma sensação em Paris quando foi exibida pela primeira vez, com críticos maravilhados com a capacidade de Monet de transformar a névoa industrial em algo quase sobrenatural. Esta tela em particular é uma das mais atmosféricas, onde a ponte parece se dissolver na névoa, sendo apenas seu contorno que ancla a composição. A cena é Londres no início do século XX, com a ponte ferroviária de Charing Cross se estendendo sobre o Tâmisa.

A névoa matinal, engrossada pela fumaça de carvão da cidade, desfoca as fronteiras entre o rio, o céu e a arquitetura. Trens cruzam a ponte como silhuetas fantasmagóricas, seu movimento sugerido por manchas de pigmento mais escuro, enquanto o rio abaixo brilha com toques de rosa e azul. A pincelada de Monet é solta e rápida, capturando a qualidade efêmera da luz e a constante mudança do clima da cidade.

Ao contrário de J.M.W. Turner, que havia pintado o Tâmisa em tempestades e pores do sol, Monet foca no manto cotidiano de névoa, tornando o ordinário extraordinário através da cor e da atmosfera. Após sua criação em 1902, a pintura permaneceu em posse de Monet por algum tempo antes de entrar em uma coleção privada. Eventualmente, ela encontrou seu caminho para o Musée Marmottan Monet em Paris, que hoje abriga a maior coleção do mundo de obras de Monet.

Esta pintura marca um período maduro na carreira de Monet, quando ele estava profundamente investido na pintura em série — capturando o mesmo motivo sob condições mutáveis. A série de Charing Cross Bridge, incluindo esta obra, é agora vista como um marco no desenvolvimento do Impressionismo e um testemunho da obsessão de Monet com a luz, o clima e a cidade moderna.