Волна восходящего движения захватывает зрителя в Хорал, где Огюст Лепер создает видение голосов, поднимающихся в унисон. Взгляд сразу же привлекают закрученные формы, которые катятся и взлетают через композицию, их жесты и струящиеся одежды предполагают собрание певцов или, возможно, небесных существ, каждый из которых с открытым ртом поет беззвучную песню. Смелые графические линии вырезают ощущение движения и энергии, в то время как само название, выгравированное в нижнем правом углу, закрепляет сцену в мире музыки и коллективного выражения.

Свет струится вниз из верхнего левого угла, как будто освещая певцов из источника за пределами рамки, направляя взгляд зрителя вдоль восходящего движения композиции. Созданная в 1897 году, эта работа принадлежит к моменту, когда художники по всей Европе исследовали выразительную силу гравюры, движимые ростом символизма и renewed интересом к декоративным искусствам. Лепер, известный своим техническим мастерством и острым наблюдением, здесь обращается к технике ксилографии или линогравюры (точный процесс не указан), используя ее резкие контрасты, чтобы вызвать как драму, так и единство хорового выступления. Такие отпечатки часто создавались для портфолио или иллюстрированных книг, предназначенных для более широкой аудитории, чем масляные картины, и чтобы запечатлеть дух эпохи, очарованной как традицией, так и инновациями.

Теперь, сохранившаяся в Национальной галерее искусств и поделившаяся с миром через открытый доступ, Хорал приглашает нас слушать глазами и представлять звук, который оживляет ее закрученные формы.