Клаудианская композиция, возможно, Аркёй на рассвете (ранее называлась ‘Аричча (?): Закат’) — это пейзаж, о котором никто не может прийти к единому мнению. На протяжении десятилетий ученые и кураторы спорят о том, изображает ли Тёрнер римскую сельскую местность на закате или окрестности Парижа на рассвете, и даже название картины менялось по мере появления новых доказательств и интерпретаций. Эта неопределенность отражает собственное увлечение художника неоднозначностью места и времени — отличительная черта его зрелых пейзажей.

Меняющаяся идентичность картины является свидетельством способности Тёрнера размывать границы между памятью, наблюдением и воображением. Тёрнер приглашает зрителя в мир, подвешенный между ночью и днем, где первый или последний свет мерцает над спокойной долиной. Группа деревьев, их формы смягчены туманом, охраняет реку, извивающуюся к далеким холмам. Светлое небо, окрашенное в золотые и синие тона, мягко освещает сцену, в то время как крошечные фигуры и мост намекают на тихое присутствие человеческой жизни.

В отличие от Клода Лорана, чьи работы Тёрнер восхищался и часто подражал, здесь повествование меньше связано с мифами или историей и больше с мимолетной красотой атмосферы. Классический баланс композиции и золотой свет отдают дань уважения Клоду, однако мазки и цвета Тёрнера поднимают пейзаж на более личный и неуловимый уровень. Точные истоки этой картины остаются неопределенными, как и ее первоначальный патрон, если таковой имелся. Созданная в 1827 году, в период, когда Тёрнер глубоко интересовался как традициями Большого путешествия, так и инновациями своего собственного видения, она отражает его постоянный диалог с прошлым и настоящим пейзажной живописи.

Принадлежность работы никогда не вызывала сомнений, но ее тема и даже название изменялись по мере того, как она переходила из одной коллекции в другую. Сегодня она является ключевым примером позднего стиля Тёрнера, картины, чья загадка продолжает вызывать новые вопросы и интерпретации в любом месте, где она выставляется.