Первое, что привлекает внимание в Танце на пляже, это ощущение мира, наполовину забытого, как будто фигуры и пейзаж возникают из затуманенного сна. Мазки кисти свободные, почти незаконченные, с цветами, которые сливаются друг с другом — морские синие, моховые зеленые и внезапное тепло красного платья в центре. Сами фигуры, кажется, парят, их контуры колеблются, застряв между движением и неподвижностью.

Пара стоит на переднем плане, их лица близки, но выражения непонятны, в то время как другие задерживаются на краях, некоторые отвернулись или потеряны в своих мыслях. Развешенные баннеры и далекое море намекают на праздничное событие, но настроение неоднозначно, как будто радость и меланхолия здесь неразрывны. Написанная в период с 1921 по 1922 год, эта работа принадлежит к позднему периоду Эдварда Мунка, который характеризуется размышлениями и возвращением к темам памяти и человеческой связи. Обстановка и фигуры картины напоминают о fascination символистского движения к внутренней жизни, а то, как формы растворяются в окружающей среде, отражает неопределенность послевоенной Европы.

Заказные работы и грандиозные общественные декорации были распространены в эту эпоху, но многие художники, включая Мунка, обратились внутрь, исследуя личные мифологии и эмоциональные состояния. Теперь в коллекции Мунка-музея эта картина приглашает зрителей задержаться, ища смысл в тумане памяти и танце, который никогда не разрешается.