Когда Клод Моне прибыл на обдуваемое ветром побережье Нормандии в 1882 году, он написал серию картин с изображением рыбацких хижин в Варенжвиле, запечатлевая их в разных погодных условиях и настроениях. Среди них Рыбацкая хижина, облачная погода выделяется своей угрюмой атмосферой и тем, что Моне завершил несколько версий этого скромного укрытия под меняющимся небом. Эта картина является частью замечательного всплеска продуктивности: всего за несколько месяцев Моне создал более тридцати морских полотен, экспериментируя с изменяющимся светом и погодой.

Эта одержимость серийными видами позже определила его подход к сеновала и собору в Руане. В этой работе зритель встречает хижину, precariously perched на краю утеса, battered бушующим небом, тяжелым от облаков. Момент, который выбрал Моне, не является спокойным, а полон ожидания: море бурлит внизу, трава сгибается под ветром, а хижина стоит как хрупкий человеческий след на фоне огромности природы. Свободная, быстрая манера письма передает мимолетное качество погоды, в то время как приглушенная палитра — серые, зеленые и коричневые тона — передает холод и сырость нормандского побережья.

В отличие от более солидных и детализированных морских пейзажей Гюстава Курбе, Моне сосредоточен на атмосфере и ощущениях, приглашая зрителя почувствовать свежий воздух и одиночество этого места. Точная ранняя история Рыбацкой хижины, облачная погода не полностью задокументирована, но она типична для нормандских картин Моне, которые часто продавались через дилера Поля Дюран-Рюэля, ключевого сторонника импрессионистского движения. Многие из этих работ попали в частные коллекции во Франции и Великобритании, прежде чем оказаться в музеях. Сегодня эта картина отмечается как ключевой пример увлечения Моне взаимодействием погоды, света и пейзажа — темы, которая определила его дальнейшую карьеру и оказала влияние на поколения художников.

Ее сохранение и постоянная выставка являются свидетельством неугасимой привлекательности видения Моне северного побережья.