Прямота её взгляда в первую очередь захватывает зрителя — спокойная, уверенная и тихо бросающая вызов. Голова сидящей женщины повернута в мягкой трёхчетвертной позе, но её глаза встречаются с нашими без колебаний, увлекая нас в её мир. Фон, яркий зелёный ореол, мягко окружает её голову, отделяя её от любой земной обстановки и сосредоточивая всё внимание на тонком моделировании её лица и плавных линиях белой драпировки.

Рука художника задерживается на мягких тенях под её скулами и точном, почти скульптурном проборе тёмных волос, что намекает на грацию и интеллект. Складки её одежды изображены с классической сдержанностью, намекая на идеалы чистоты и достоинства. Написанный в 1850 году, этот портрет принадлежит к моменту, когда конвенции светского портрета менялись во Франции. Художники, такие как Ари Шеффер, известные своим утончённым и интроспективным подходом, пользовались спросом у высших слоёв общества, чтобы увековечить не только внешность, но и характер.

Такие работы часто заказывались для демонстрации статуса, добродетели или семейной гордости, но они также становились записями индивидуального присутствия в эпоху, когда фотография только начинала развиваться. О дальнейшей судьбе этой конкретной картины записано немного, сейчас она находится в коллекции Пьера Пошаделя. Но спокойное присутствие сидящей женщины, сохранившееся на протяжении веков, приглашает нас вернуться к её взгляду и задуматься о тихих историях, которые такие портреты когда-то рассказывали в салонах своего времени.