В этом двойном портрете Антониса Мора первое, что привлекает внимание зрителя, — это тихая хореография рук и глаз — безмолвный диалог, который, кажется, проходит между двумя женщинами, каждая из которых заключена в формальную тяжесть шестнадцатого века. На левом полотне изображена женщина в глубоком черном, ее четки скользят между сложенными пальцами, а взгляд полон сдержанной серьезности. Напротив нее, на правом полотне, изображена молодая фигура, ее наряд богат коричневыми и золотыми оттенками, руки также скрещены, но выражение лица наполнено другой, более сдержанной настороженностью.

Оборки обрамляют их лица, как нимбы, но свет падает наиболее прямо на их руки, как будто художник хочет привлечь нас к невысказанной связи и родословной, которую они представляют. Это портрет не только отдельных личностей, но и династической связи, а также тщательного исполнения статуса и благочестия. Четки пожилой женщины и сложные цепочки молодой женщины сигнализируют о их ролях: не только как герцогинь и невесток, но и как живых связей в цепи европейской власти. Мрачная палитра и сдержанные позы типичны для испанских и нидерландских дворов после 1565 года, где такие портреты заказывались для утверждения легитимности и укрепления альянсов.

Рука художника видна в четком изображении кружева и драгоценностей, но также и в психологическом пространстве между сидящими — пространстве, наполненном тяжестью наследия, ожидания и внимательными глазами истории. Картина призывает нас взглянуть еще раз, прочитать тонкие различия в одежде и поведении и представить мир церемоний и расчетов, скрывающийся за этими собранными лицами.